所以这个叫江涵的选手，什么都会一点的吗？
悠扬的歌声，开始从舞台正中央响起。
「故事的小黄花，从出生那年就飘着」
「童年的荡秋千，随记忆一直晃到现在」
「……」
「吹着前奏望着天空、我想起花瓣试着掉落」
「……」
「消失的下雨天，我好想再淋一遍」
这段主歌和预副歌部分，穿插了口风琴，演奏出来的小颤音有种轻松调皮的美感。
「刮风这天我试过握着你手，但偏偏雨渐渐大到我看你不见」
「还要多久我才能在你身边，等到放晴的那天也许我会比较好一点」
「从前从前有个人爱你很久，但偏偏风渐渐把距离吹得好远」
「好不容易又能再多爱一天，但故事的最后你好像还是说了拜拜」
在这段副歌进入的时候，左右声道上，江涵给观众垫了一条和声的音位，准确来说是音轨。
因为这一条音轨，最大程度上拓宽了整首作品的音场，使得它在舞台竞技中不失张力的同时，也表现出了青春的校园气息。
最重要的是，江涵在唱那一段“还要多久我才能在你身边”的时候，“还要多久我才”这里运用了两个小节，是离调中的和弦，以三级的属七跟弦b7，代替三级小七跟和弦bm7。
而且已经有不少观众听出江涵这次的演唱，跟以往有所不同。
具体哪里不同，又说不上来。
还是那些有点音乐基础的观众，准确提出了哪里不同：
“我才发现，江涵这轮演唱，似乎有点咬字不清？”
“对对对，就是这种感觉，我就说听着有些不太一样。”
“我还寻思为什么咬字不清的情况下，没有跑调，还唱得那么好听？”
“感觉像是刻意将歌词模糊化，这又是什么新奇的唱法技巧吗？”
观众毕竟是观众，就算有点音乐基础，也很难琢磨江涵这轮的唱法。
只知道这首《晴天》旋律，似乎蛮悦耳的。
有一点大部分人已经留意到了，歌名是《晴天》，歌词通篇下来，却是阴雨天？
这种反差的意境，听着特别容易让人着迷。
几分钟后，江涵的演出圆满结束。
没有像《达拉崩吧》那样拥有超绝的控场节奏。
也没有和改编版《海底》一样，宛如天籁梵音。
《晴天》有的似乎是一种娓娓道来的清爽感。
“你会等待还是离开”、“等到放晴的那天也许我会比较好一点”……故事情绪开始层层递进，如果再来一次，他（她）是否会等待我变得更好更优秀？还是坚持离开？
可惜没如果，故事的结局他（她）还是走了。
歌名虽然是晴天，却是淅淅沥沥，最后还是一个人走完这段旅程。
歌名叫《晴天》，整个故事都在下雨。
那种意境逐渐形成了闭环，让人听着非常上头。
“咳咳——”
江涵站在舞台上，轻微咳嗽起来，虽说吃了一次特效药，好歹是晚期，演唱了三场后确实有点跟不上状态了。
等这次比赛结束回家，得再换一两次特效药，而且也得多打篮球或跳绳锻炼身体。
“这就结束了？我还没听够啊！”一部分观众听着正起兴呢，音乐就进入尾声，浑身难受。
这首情歌，真的跟以往那些流行音乐不太一样，没有特别嗨的控场节奏，也没有各种各样的炫技高音，故事就这样有条不紊进行着，说不出的舒适。
一首音乐，能让观众听得很舒服，也是一种水平。