沉默那“那夜重逢”。“停止漂泊”的“泊”字稍微拖长，有一种如释重负的感觉。
“你曾回来过”声音却又带着回忆的深情。
“相濡”轻柔，“相忘”声音稍显冷硬。“都是疼痛”又唱出一种痛彻心扉的感觉，声音还带着一丝的哭腔！
赖多多忍不住闭上了眼睛尽情享受。
什么技巧不技巧的啊！
这种能从一个人的歌声里描绘出重逢后的复杂心情，停止漂泊后的欣慰，和面对旧情难以抉择的痛苦，
无论是相濡以沫还是相忘于江湖，都满是伤痛的情感表达，那这种歌声不闭眼享受，还在干嘛？
“只～因～昨日，善良～固执，
委屈着彼此，
打碎～信物，
取消～来世”
不仅是赖多多，四位评委老师也从一个认真准备专业点评的音乐角度分析上态度变了。
沉默那“只因昨日”的“因”字加重音，“善良固执”的“固执”来强调，用较强的气息唱出了倔强。
“委屈着彼此”又唱出一种无奈，声音放低。
“打碎信物，取消来世”也唱得决然，“打碎”和“取消”又用那较强的气息，表现出一种斩断情丝的狠劲。
这一段对过去彼此相处方式的一种反思，带着无奈和决绝，又表达出一种对这段感情走到尽头的痛心和失望。
这首歌适合有故事的人享受。
“紧紧握着～青花信物，
雕刻着～寂寞，
就好像我无主的魂魄”
沉默这时突然看向主摄像头，眼神专注却又空洞！
那句“紧紧握着”同前面一样有力，
“雕刻着寂寞”的“雕刻”特意加重，但“寂寞”又以一种空灵的声音来表现。
“就好像我无主的魂魄”也唱出一种灵魂的空洞感，声音可以用颤音来表现出那种飘忽不定。
沉默好像手握着什么，看着手里眼神孤寂，仿佛灵魂都被寂寞侵蚀，有一种失去方向的迷茫和深深的孤独。
“纠缠过往，
无端神～伤，
摔碎～谁也～带不走，
你我一场，唤不醒的梦”
这时的沉默语气纠缠，声音稍微沙哑。“无端神伤”的“伤”好像只能用气息唱出伤痛。
“摔碎谁也带不走”的“摔碎”又唱得很决绝，“带不走”声音渐渐变弱。
“你我一场，唤不醒的梦”又似唱出一种梦碎后的无力感，声音可以用渐弱的方式来体现那种渐渐消散的梦境。
赖多多忍不住鼓掌！
绝！
太绝了！
每一句，每一段，每一个字，的情感技巧和表达，都让赖多多觉得沉默对这首歌诠释的太好了！
特别最后那张对过去的难以释怀，无端的神伤，以及意识到这段感情如同摔碎的东西无法挽回，就像一场无法唤醒的梦，充满了无奈和绝望。
之前季晴唱她的歌，她其实没有特别这么在意。
首先那首歌她已经唱过，也出过歌了，季晴再唱，赖多多本身也有了一个心理预期准备。
再有沉默这首歌是上辈子很小众却不得不承认的一首作品，她自觉呈现不出周老师那张醇厚沙哑的情感。
她本身就很喜欢这首歌，在听到前几轮沉默的嗓音她就想起了这首歌。
再加上沉默让经纪人约了写歌，赖多多就顺水推舟的就这么给了他这首歌。
但又担心这首歌沉默没办法演绎出那张情感。
事实证明，就算是不同的世界，也有很好的歌手可以诠释不一样的《青花》。