起风了组内指导告一段落，何丹青与荒木和王迦尔一起进行了第六次公开演出的第一次彩排。
即使在录音室里协调到了一个合适的状态，彩排开始，乱七八糟的问题也随之爆发出来。
虽然这首歌是三人合作，但各自负责的音区是不一样的，何丹青负责的内容更倾向于“桥”。
将由他来引导观众进入歌曲状态。
这是一首内容上潇潇洒洒的歌曲，但因为是新歌，所以在现场调动起观众的兴趣，引导观众互动是有难度的。
导演组也给了他们一些小建议，何丹青听下的感觉是，这首歌无法演绎的很甜美。
所以多颜色拼搭的俏丽舞台方案pass，他们也不可能穿着粉色的西装蹦蹦跳跳。
场景仍然需要构造，现在还没出一个固定下来的方案。
王迦尔建议：“要不要试试看运动风，在这里搭建一个运动场，球场类似的。”
“和这首歌的关联着不大，但可以做个备选项。”何丹青回答。
这首歌是粤语的，荒木还在死磕语言项，对词曲的理解还是一知半解。
这首歌，何丹青原本是想做成公路电影式的布景，但节目组给的草稿太抽象了。
这是愉快的公路旅行，不是公路犯罪片，搞大片的黑灰白是不是不搭调。
何丹青还是比较坚持第一次的设想，与节目组进一步沟通过公路场景的细则后，节目组的美术小组正在全力以赴中。
何丹青小组的今日排练，把歌曲的现场演唱部分全部捋了下，之后再配合布景，他们的公演彩排就完成了。
他们大概是所有小组中进度最快的，导演组评定他们小组的作品质量很高，所演唱的歌曲有爆火的潜质。
随后几天，何丹青只要狠抓起风了技术问题，王迦尔作为技术问题最少的人，努力给队友提供情绪价值。
讲道理啊，王迦尔跟随per cent 录制了四天专辑，他也知道何丹青在专辑录制的时候压力有多大。
人声是乐曲的核心部分，在最终录音室版本诞生出来前，何丹青会被所有的乐队成员挑刺。
一般是平均六小时的单曲录制时间，四小时都要何丹青一个人在录音室里，翻来覆去的唱。
而何丹青在指导组员时，只是就事论事的说问题，在知道组员的声音条件后，甚至会迁就组员的能力改编乐谱。
简直就是服务到家了。
何丹青对此有自己的态度，精益求精是人之常情，但事实是，组内成员的声乐能力有差异。
他没能力开设十日速成班，他们的演唱能力是经年累月的训练积累出来的，何丹青不可能替他们努力。
这样的情况，与其逼一个歌手拿出好状态，去唱他们无法稳定发挥的歌曲，最后最有可能发生的就是现场演唱翻车。
降低难度，保证歌曲的完整性是策略。
这还只是在练习室里，彩排时候，结合走位，注意摄像机，控制表情。
一切细节需要注意的时候，也极有可能发生舞台事故。