拍动作片，要学会的不是如何打得好看，而是如何挨打。
为了打出足够漂亮的动作镜头，往往要来回重复，在这个过程中，失误、挨打就成了家常便饭。
从李小龙、房龙、李连杰、赵文卓到剧组里的吴晶。
哪个不是身上伤痕累累，虽然不致命，但包扎、诊治乃至进医院休养都是稀松平常。
吴晶就在片场经常给李元青打气。
“熬吧，看这部片子的剧情也不复杂，最多熬两个月就能解脱。”
李元青也只能咬牙坚持。
为了给自己和刘奕菲创造专属角色，才写了《大叔》和《魔女》的剧本，再多苦也得自己受着。
片场外，记者狗仔还是没有退去的迹象。
因为开机发布会上的发言，李元青把这群香江人的优越感撕得粉碎。
小报对他连篇累牍的口诛笔伐。
不过，李元青的发言倒是让部分内地年轻人听着很爽。
颇有种“寇可往我亦可往”的豪情。
许多香江人也不敢相信，一个内地人对他们一点崇敬之心都没有，甚至还用港片中骂人的话语回怼他们。
倒反天罡！
尤其是许多影迷无法接受李元青把港片批得如此不堪！
他们试图找到各种数据支持“港片未死”！
李元青趁休息之余，安排工作室的写手按照他给的大纲找寻相关数据，拼接成一篇文章后。
李元青给文章取名为＜香江人的信息茧房——港片没落已无可挽回！＞实名发给香港报社。
香江娱乐环境根本不在乎内容是什么，他们只在乎这个爆点能否换来报纸销量，捞进口袋里的真金白银才是真东西。
文章中详细说明了是香江影视界自己把自己玩死的。
巅峰时期，香江拍电影真的是“刚拍完就能卖出去赚钱”！
港片在东南亚、湾湾地区、韩国、日本就是神挡杀神的存在。
这些地区的发行方为了能赚更多钱，根本不在乎内容，买来就放映，反正有的是观众爱看。
结果，香江电影人不思进取，开始粗制滥造，甚至坑蒙拐骗。
王晶就透露过，湾湾一年要从香江买两三百部电影，一般是先给预付款，成片交付后再把剩下的钱打过去。
有些香江电影人中的败类，看中了人家的预付款，随便编个项目去骗钱。
最惨的时候，一年能有超过八十部电影，湾湾付了钱，香江这边压根没有电影交付。
这种现象愈演愈烈，湾湾八大发行方联合起来向湾湾政府施压，要求开放好莱坞电影进入湾湾电影市场。
好莱坞电影一来，香江电影就不吃香了，逼得香江头部明星去好莱坞闯荡，要不然香江电影界没人给他们开高价演戏了。
周闰发、李连杰、房龙都是这个时期被逼走的。
香江电影人就算没有那些败类也是日暮西山。
主题太过单一，黑帮、警匪、枪战。
闭着眼睛都能大致总结出港片套路，周星星倒是能拍出新东西，可惜还被自己人封杀了。
没了外部市场，内部又只会创造烂片，这种环境，港片不死那才是天理难容！
戳肺管子，李元青是认真的！
这篇文章引发的讨论更大了。
原本有些香江影视圈大佬都看出来了，李元青知道自己在香江引发的关注不够大，因为他不是香江本土明星，在这里比拼人气，他根本不可能是谢停峰、陈官惜等人的对手。
那就干脆反其道而行之，黑红也是红！
开机发布会上的话，没几个人香江电影人在意。
香江影视圈里“狂言狂语”的人海了去了。
阳老板也没有打电话来责问李元青，《大叔》可是有英皇投资的，电影热度越高，未来获得高票房的概率越大，他高兴还来不及呢。
但这篇文章一发，有些香江老古董就坐不住了！