叶枫身着古代衣服。
修长且带着图案的长袍，将它衬托得更加的挺拔。
华夏古典韵味完全展现了出来，这一下惊艳了全场。
在场的观众不约而同的发出一声感叹。
台上种种乐器的声音奏起，悲凉的氛围倒也是笼罩了整个舞台。
比较于前世的版本，这一版本将推进行了一定的改变。
也结合了前世前辈李老师的歌唱特点，进行了一些改进。
虽说是个搬运工，但完全的照搬，有些时候是不利于自己呈现的。
每个人都有不同的特色，都有不同的唱腔。
赋予歌曲灵魂的并不是这首歌的本身，而是演唱者。
叶枫尽可能还原这首歌的同时，也找着最适合自己的点去出发
在改编完之后很适合他。
众多乐器的加入让原本单调的基调，更加的婉转悲凉。
也能够突出歌曲的一个立意
舞台上面叶枫微微低头。
整个人都散发出一种悲伤的情绪。
声音还没出来，他整个人仿佛沉浸在了这歌曲的氛围之中。
所有的人眼神齐聚在叶枫身上。
情绪也在跟随着叶枫发生变化。
在这样的一个氛围之中，大家倒也是表情严肃。
全场鸦雀无声。
只有乐器的声音在空间里面响着。
随着前奏声音叶枫缓缓开口。
这一开口，大家都能够发现叶枫的唱腔跟之前又有着差别之处。
【燕去时 红豆满枝】
【远游人 莫问归期】
【谁独守潇湘水碧】
【不知今夕何夕】
【燕回时 良人无迹】
【】
【他挥毫泼墨落笔】
【她舞袖梦里佳期】
【他说着 洞房花烛时】
声声入耳，知不觉中完全侵入到了听众的心里。
这样的唱腔之中还夹杂着一丝美声的感觉，让这首歌听起来极具古典韵味。
声声呈现之中，将这首歌传达的画面呈现了出来。
看节目的观众如痴如醉般盯着叶枫的舞台，脑海之中随着叶枫的歌声不断出现画面。
画面中一个戏子在舞台上面唱着悲欢离合，唱的是凄美的爱情故事。
特别是那一句，戏中情戏中意，陌路人相逢。
叶枫微微抬眸，那简直是牵动了台下所有观众的心。
叶枫在主歌这一段的演绎非常的细腻，情绪很到位，又没有让自己的情绪太过于投入其中，影响自己的发挥。
这样的一番处理，很多歌手都做不到。
气息非常的稳，掌控全场。
不过他们还是低估了叶枫。
本以为到这已经很不错了，哪能成想接下来极具穿透力戏腔一出来的时候，让他们不由的打了个寒战。
头皮发麻，他们忍不住尖叫了起来。
震惊从他们的眼神之中表露无疑。
台之上叶枫活灵活现的演绎，水袖上下浮动，戏腔不断的脱口而出。
【在花天锦地】
【她唱着 他乡遇故知】