整个画展的空气香氛采用的是薄荷醇，会让你感觉思维清爽，到了这里就有一种自己是艺术家的错觉。（行业机密，如有雷同，纯属凑巧）（注1）。
冯浩他们走进来，就感觉空旷舒服，呼吸都感觉畅快。
比较羞耻的是进来第一个场景就是冯浩那幅画。
之前在画室冯浩看感觉一般。
甚至上新闻，他都感觉一般。
毕竟是画自己，一个人不会觉得自己美的惊天地泣鬼神。
也不会看到自己虎躯一震爱上自己。
可是在画展这里，第一眼看到这幅画。
就很震撼，不知道为啥。
非要形容的话，大约就是卧槽六次方。
无法形容，走进来仿佛就看到一个少年在空旷的巨大的画室里作画，不敢高声语，恐惊画中人。
少年华贵内敛，认真专注，让人不忍打扰，眉眼中还有一抹忧郁的感觉。
这抹忧郁的感觉最打动外国评委。
他们的审美在这方面是有点偏好的。
欧洲中世纪据说为了这种美，疯狂的去得肺结核病，只要得了这种病，就会面色苍白忧郁瘦弱，有一种忧郁成疾的美，就是美的要死，不是形容词，是字面上的意思，美的要，死。
忧郁，贵气，专注，思考，画画，又有坚毅的气质……每个画评人都能从画中看到自己想看到的气质，堪比现代蒙娜丽莎的微笑。
而且是活着的画家。
有此成就。
不可思议。
冯浩他们来到画展的第一场景就是这幅画。
冯浩自己都被震惊了。
更别说他的几个舍友了。
果然看新闻和原画，效果是完全不同的。
当然这个功劳至少一半归功于布置画展空间的设计师吧。
因为人常常会被自己的激素控制。
冯浩是最先恢复过来的。
毕竟画中是自己，他见证这个画产生的。
只是感觉这个环境，就算墙上挂一个抹布都可以当做艺术品卖出去。
画展空间很大，实际上石院长的画也不太多。
冯浩的画占据了一个小空间。
选了三幅。
最好看的感觉是画林圣祖那幅。
当时不小心把颜料泼上去了，现在这幅画的背景墙就是血红色的。
这幅画再挂在墙上，有一种被血色禁锢的美。
站在这幅画面前，不知道为何，会有一种强烈的破碎撕裂感。