又一个周三，林朝阳到中文系蹭林更的课。
上完课，林朝阳问道：“这两回上课没看到老叶。”
老叶是叶俊远，77级中文系的老大哥。
陈健功回道：“叛校了，考上人大的研究生了。”
“大一能考研究生？”
林朝阳的问题没有得到解答，陈健功硬拉着他往32号楼去，让林朝阳帮着给看看最近新写的剧本。
“剧本这玩意我哪儿懂？还得上班呢！”
“一事通，百事通，你现在可是大作家了。”
陈健功生拉硬拽着把林朝阳拉到宿舍，拿出他刚写出了初稿的剧本——《良心》。
林朝阳对于戏剧创作了解不多，本想谦虚几句，可陈健功却说道：“都是讲故事，大差不差，你就提意见就行。”
陈健功的话自然不能当真，在读者和观众的角度来看，小说和剧本的区别确实不大，无非是改一下形式。
可若细究的话，两者却有着极大的不同，无论是在创作目的、表现方式、结构特点还是阅读/观看体验上两者之间都有着明显的差异。
比如说，小说通常要采用详尽的文字叙述，这其中就包括了大量的内心独白、环境描写和各种修辞手法和叙事技巧。
但剧本不同，它主要是依靠对白和舞台提示来推进剧情，语言必须精炼、简洁，能够以最直观的方式呈现在观众面前。
小说的结构要求也相对自由，作者可以按照自己的构思来灵活安排章节、视角和时间顺序。
剧本要求的结构必须是紧凑的，具有较强的节奏感，注重场景转换和戏剧冲突的设计，通常按幕或场来划分，每一场戏都是围绕特定的冲突或者时间展开的。
一般人看小说很容易看进去，但看剧本却需要一定的耐心，很多人看剧本的第一个感觉就是“干”。
简略的时间、地点、环境交代，然后便是人物对话以及表情和肢体动作描写，它给读者所展示的只能是客观存在的物质世界。
而剧本所展现的时代风情、赋予人物的情感和情节的跌宕起伏，是由读者和观众的感受来共同完成的。
《良心》是部独幕剧，讲的是某省xf处长的两个女儿，一天把一个在街上遇到的瞎老汉领回家中。这瞎老汉的女儿在二十年前含冤而死，老汉因此哭瞎了眼睛。
现在嗡嗡嗡过去了，老汉来省城为女儿sf，而xf处长正是瞎老汉的女婿，是他当年的“大义灭亲”，揭发了自己的妻子，那两个女儿也正是老汉的外孙女。
剧中，只有xf处长才了解几人之间的关系，但在最后他却狠着心将老汉的sf信烧了。
林朝阳没写过剧本，但看过不少剧本和话剧演出。
《良心》的故事带着典型的伤痕文学特征，放在四十年后可能有些俗气，但放在现在看还是很新鲜的，尤其是在最后的结局处理上，很有几分巧思。
“写的不错。”
“真不错？”陈健功有些不自信的问道。
“我一个门外汉，你指望我说出什么来？单凭个人感觉来说是挺不错的。”
陈健功略有些遗憾，“你这水平也不行啊，连点问题都看不出来。”
林朝阳恶狠狠的看向他，我让你找我看剧本了？
“玩笑，玩笑！”陈健功嘻嘻哈哈的道了个歉，问道：“你就说说呗，随便说说就行。”
林朝阳又翻起了剧本，字斟句酌了好一会儿。
“这句台词我觉得可以改一下。”
“改成什么？”
林朝阳指的地方是剧中xf处长对瞎老汉说“不要无理取闹”。
他说道：“你后面再跟两句。”
“跟什么？”
“xf处长：不要无理取闹。
瞎老汉：首长，我有理呀！
xf处长：有理也不能取闹！”
陈健功眉头蹙起，“这是强调吗？倒是不错。”
“这两天的《人报》看没？”林朝阳问。
陈健功摇了摇头，“没看。”