周讯很想说自己需要。
不过看了看坐在林麦冬旁边，自从进来后，令房间都仿佛提升几个亮度的那颗煮鸡蛋，周讯勉强控制住自己摇了摇头。
万一林导演让那厮跟自己对戏，多糟心呀？
煮鸡蛋：“？”
翻开剧本又复习一遍台词，周讯深呼吸几下，开始表演。
办公桌后，林麦冬专注地看着，说实话，他突然选择周讯，是因为对方未来的成就很高。
现在如何，他其实是没什么把握的。
之前他拉片的谢铁骊的《古墓荒斋》，周讯在那片子的戏份并不多，看不出什么成色。
演的其他片子，林麦冬也没来得及找出来，一切都是不确定的。
不过他还是为对方选了这段电影开篇的表演片段——这段没有起伏波动，没有情绪递进，很难！
在表演理论和表演实践之中，无论表现派演员还是体验派演员，他们或许因为各自的体系存在各自的缺点，但唯独有一种表演情景，两者都不怕——
那就是情绪剧烈波动的戏份！
愤怒、悲伤、痛苦……这些看似极端的情绪，其实反而最容易实现。
因为它们是人类“易得”的情感，生活在社会中的每个人，不管他是什么身份、什么地位、什么人生经历，负面的，极端的情绪，必然在他们生命中出现过，他们对此是有经验的。
有了经验，或者模仿，或者复现，自然不难。
难的反而是林麦冬让周讯表演的，这段相对平淡的戏份，首先它不一定在演员的经验区内，其次，它对情感表达的要求很内敛，内敛就代表很难掌握度。
尤其是当进行这段表演时，摄影机怼在你脸上，给你大特写的时候。
稍微松弛一些，面部表情不够，表现出来就会显得很呆板。
若稍微紧张一些，面部表情稍多，又会显得用力过猛，非常生硬和出戏。
原版《我们俩》小马的演员，就存在这样的毛病，要么内敛过头变成呆子，要么用力过猛，像是疯子。
但周讯……
“好自然啊……”
旁边传来王虹卫低低的感叹。
林麦冬默默点头，他眼睛里倒映着前方的画面——
窗外漫入的阳光，仍然坚定不移的西斜。
照射进来的光路拖得长长的，将办公室正中，那个正在对空气表演的女人笼罩其中。
她在他瞳孔里氤氲成了一团光。
在那团光里，之前那个拘谨的演员周讯消失了，化身成一个气质陌生的女孩，她拢起肩膀，两手瑟缩在嘴边呼着气，像是在抵御寒风。
手遮挡了她的嘴巴，只露出一双光晕也掩不住神采的眼睛。
明亮，澄澈，仿佛第一次钻出巢穴的兔仔，亦或刚离群走出森林的小鹿，有些天真，有些警惕，还有一些第一次接触陌生事务的茫然。
“我是学生……我想租。”
“多少钱啊……”
“1……160行吗？”
林麦冬眉头舒展开，眼里闪过一丝欣喜。
周讯的表演状态，与宫哲是完全不同的。