通常情况下，导演根本没有创作空间，完全就是流水线模式中的一个工位。
宁净、蒋文丽等人也知道这些，同样颇为惊讶。
在座的每个人都清楚，一般的导演面对好莱坞八大电影公司，根本就没有选择的余地。
要么同意成为流水线上的一名打工仔，要么拒绝。
只有一些顶级大导演，才有资格谈这种条件。
王树竟然提出需要按照他的想法创作剧本的条件？
这不就是导演拥有修改剧本的权利吗？
不可否认，在国内，这种事情司空见惯。
可在好莱坞，这是很大的事情的啊！
不是顶级大导演，根本就没有提这种条件的资格。
现在，王树不仅提了，派拉蒙不仅没甩脸色，还表示考虑？
这
一时间，无论是姜闻，还是宁净等人，俱都深深的看了王树一眼。
以前只觉得王树在好莱坞拿了奥斯卡金像奖，就算有不少声音质疑名不副实，也认为王树在好莱坞混的不错。
现在看来，何止不错，完全就是好莱坞的新贵！
宁净等人都是混迹娱乐圈的资深演员，没有一个傻子。
如果王树真在好莱坞如此有牌面，进而说明王树更有实力能够捧人迈上国际舞台，踏入好莱坞。
嘶~
想到这里，几人的目光再次不约而同的落在王树身上。
内娱算什么？
内娱有天花板，天花板之上是好莱坞。
只要能混上好莱坞，内娱的这些人，不值一提。
当然，这个混上好莱坞，是在好莱坞混出名堂。
不然，也没有说法。
一桌人心思各异，一边吃一边喝一边聊着。
与此同时，一些媒体也对第十三届华表奖颁奖典礼进行了报道和评论。
有媒体这般评论：从这一届华表奖的获奖名单中，可以看到对具有票房号召力的商业片认可的可喜现象，表达了“弘扬主旋律，提倡多样化”的电影创作宏观表现的指导意义。
凭着一部《梅兰芳》与冯小钢同样获得最佳导演奖的陈恺歌也是实至名归。
但是，从获奖影片中也看到了一个令人遗憾的现象，许多提名和获奖的主旋律影片与观众的知晓度还有距离，许多观众连这些影片的片名都没有听到过，更不要说欣赏了。
这至少反映了两个问题，一是宣传不力，二是缺乏市场号召力。
很多影片与观众擦肩而过，无缘相见，这是值得重视的一个现象。
又有媒体这般锐评：这届华表奖的“优秀故事片”提名达到20部，获奖10部，先不论数量，单说这批获奖电影有多少是走进影院让观众激赏不已的，大概只有《集结号》和《梅兰芳》两部年度大片，其余影片有的只是“小规模”公映，有的还没和观众打过照面。
不少“优秀故事片”难逃被束之高阁的宿命。
丰厚的奖金比起动辄数百万元的拍摄成本来说不过是杯水车薪——既然是表彰上一年度中国国内最优秀的电影作品，还是应该向艺术质量与市场口碑的双重标准努力看齐，否则中国电影很难走出“只为获奖不为观众”的怪圈。
虽有媒体锐评，却都比较克制，并没有多少火药味。
要知道，年初陈恺歌从柏林国际电影节空手而归，同样是《梅兰芳》这部电影，可谓是受尽媒体的嘲讽，连带张一谋也被羞辱。
这会儿，陈恺歌却变成了实至名归
谈到一些观众连听都没听过的电影纷纷获得提名的时候，也是客客气气。
这便是华表奖，政治氛围太浓，缺乏电影该有的艺术性。
当一个奖，并不是从艺术性为出发点去评判时，这个奖必然丧失了艺术质量的权威性。
因此，哪怕是政府奖，却一直被称之为水奖。
所以，内地三大电影奖评比电影艺术的龙头，其实是对标金马的金鸡奖。
只不过，金鸡奖乃是给机会都起不来的玩意儿。
(本章完)