歌词旋律不再是判断一首歌优秀与否的第一组要素，取而代之的是制作，是技术性方面的因素。
科技的进步让一首歌曲增加了太多的内容，歌手可以在里面表达越来越多的思想，创造出一个又一个魔幻的风格。
但却忽略了歌曲最本质的东西，那就是旋律和歌词。
并不是高超的制作技术才能做出一首好歌，从来也不是。
但现在很多人都走进了这个误区，而洛泉却是一直保持着清醒。
细数洛泉发布的这么多歌曲，没有一首拥有过多么高超制作技术，伴奏通常都只有几种声音。
她制作一首歌有时候只需要一两个钟头，自己弹完伴奏，再唱一遍就是一首歌。
而别的歌手制作一首歌往往要收集十几种音源素材，绞尽脑汁将其融合在一起，一首歌的制作周期往往要在半个月以上。
而就是制作周期这么长的歌曲，却比不过洛泉话几个小时做出来的一首歌。
这并不是简单的音乐天赋上的差距，更重要的，应该还是他们选择的方向从一开始上就错了。
所以越往这个方向努力就越错得越离谱，和洛泉的距离也就越大。
这首《In my life》在这一刻点醒了他们。
一把吉他，一个声音，大家甚至都看不到洛泉的真人。
可是有谁敢说这首歌不好听吗？没有！
别看简朴到这个地步，但只要放到网上，哪怕是用匿名进行发布，也绝对会登顶B榜拿下冠单。
区别只是如果用洛泉的名字，登顶B榜的时间会缩短到极致，但这不要影响这首歌的成绩。
毕竟它的旋律和歌词摆在那里，这么好听的歌，歌迷们又怎么会不喜欢呢？
歌手们似乎有些明白洛泉的成功密码了。
其实世纪初的欧美乐坛也不像现在这样，旋律优美的歌曲层出不穷，优秀的创作人数不胜数。
但不知道从什么时候开始，大家开始将精力花到音乐以外的地方去了。
也不知道科技进步到底是一件好事还是一件坏事。
正思考着的时候，洛泉的小清新歌曲已经唱完。
嘉宾很是意外，连三分钟都不到，这是不是太快了一些？
表演当然还没有结束，格莱美开场表演从来都不止唱一首歌。
洛泉也明白，在这种大场面，不热热场子也是说不过去的。
她唱《In my life》其实并不是想告诉其他歌手什么音乐路的大道理，仅仅只是想用这首歌来回忆自己自己过去的人生那些遇到过的亲朋好友。